Пастелните картини обикновено се извършват на цветни повърхности, както и производители произвеждат широка гама от цветна хартия с кутия за подбор. Има няколко причини за използването на тонирани бази, а не просто бяла хартия. На първо място, това е практически невъзможно да се покрие повърхността напълно, така че пастел хартия трябва да има структура, която може да държи на пигмента и цвят се провежда "релефни зърно", която дава възможност да се избегнат площи и места, където подложката за хартия се вижда. Бели петна могат да създават смущаващ, нервна сила, което от своя страна "обезценява" наслагване на цветовете. Бялата книга също така предотвратява хартия, за да се оцени интензивността на основните цветове. Почти всички оценки на място се появява по-тъмни на бял фон; така изведнъж да откриете, че имате фалшив съотношение цвят на фигурата, като се започне с цветове, които са твърде бледа. Особено важно е, че който и да е цветна хартия може да се използва както за самия цвят, когато някои области умишлено са оставени свободни.

Правилният избор на цвят на хартията зависи от начина, по който тя се класира в готовия снимката. Тя може да осигури на контраста или доминиращ цвят, или да се слее с тях. На Фигура морския пейзаж, или може да бъде оставена отворена към небето или морски зони на синьо или синьо-сив цвят на хартията, но също така и изненадващи резултати могат да бъдат получени при използване на допълнителна разлика между хартията и доминиращ цвят модел. За изображения на природата или портрети, в които основните цветове са топли, можете да изберете на хладно син или зелен, оставяйки лист хартия за сенките.

На Съвета. В портрет цветно изображение на хартия често се използва като фон. Той не се лекува или леко лекува.

Жълт обект на синя хартия - допълнително контраст:

Междинните нюанси изглеждат тъмни на светлина хартия. В един и същи цвят в дясно изглежда по-лек на тъмен фон.

Определяне на доминиращ цвят

За този портрет художник избра хартия за рисуване с цвят, който ще бъде използван като основния тон на тялото. Очертайте контурите на черен пастел молив, той започва с бели акценти от едната страна на лицето.

Тогава художникът добавя черен фон, чист пастелна рисунка в областта на лицето. Черен се използва отново за дрехи, за да се постигне баланс между ефекта на предния план и фона. Веднага след като са идентифицирани основните светли и тъмни области, той може да започне да налага междинни тонове.

За да се симулира човек избира солидна пастел цвят, подобен, но малко по-тъмен тон от хартия. Светлината докосва повърхността на страничната придружени от силни линии прави коли ъгъл.

Черен се използва за пореден път да се увеличи лицето на картината, особено дълбоки бръчки линии около устата.

През последните етапи, за да създадете ефекта на по-силен звук преден план рокля е добавен в бял цвят. С помощта на ограничен палитра със силни тонални контрасти приложената схема мощност и изключителна изразителност.

За този мрачен пейзаж парче озвучителни (дървесни влакна сгъстен при загряване) се грундира текстурирана основа топло розово тон. Моля, обърнете внимание, тъй като въз основа на цвета оживява синьо тон на небето и създава ефекта на ореола около дърветата, преминаване на светлината, излъчвана от вътре.

Дъг Доусън. Светлината на камбанарията:

Сподели този линк: